Úplne prvý záber z reimaginácie muzikálu „Mean Girls“ z roku 2024 je vertikálny. Dve postavy, Janis (hrá ju Auli’i Cravalho) a Damian (Jaquel Spivey), sa natáčajú, ako spievajú pieseň, ktorá pripravuje pôdu pre nasledujúci príbeh. Sú to trubadúri pre súbor TikTok – a toto sú „Mean Girls“ pre novú generáciu.
Cady Heron, Regina George a Aaron Samuels z pôvodného filmu, ktorý vyšiel v roku 2004, nikdy nevideli iPhone – tie budú debutovať až o ďalšie tri roky. „Instagram“, „Twitter“ a „Snapchat“ by vtedy zneli ako blábol. Karen bolo len meno a Donald Trump bol len obchodný magnát.
O dvadsať rokov neskôr… je všetko inak. Boli sme svedkami nielen technologickej, ale aj kultúrnej revolúcie. Viac z nás si v tomto období uvedomuje, ako veľmi sa rozmáha rasizmus a diskriminácia – od mikroagresií až po zločiny z nenávisti. A hoci máme pred sebou ešte dlhú cestu, ľudia lepšie chápu škody spôsobené tým, že na obrazovke nie je adekvátne zastúpená rôznorodosť identít.
Pôvodný film z roku 2004 síce vtipkoval o rasových stereotypoch („Keď si z Afriky, prečo si biely?“), ale nezašiel tak ďaleko, aby do niektorej z hlavných úloh obsadil farebnú osobu. (Vlastne aj to bol vtip v pôvodnom filme: Kevin G sa pýta Janis, či je Portoričanka. „Libanončanka,“ odpovedá Janis, ktorú hrá Lizzy Caplan, ktorá je beloška).
Obsadenie nového filmu „Mean Girls“ je výrazne rozmanitejšie ako v pôvodnom filme a herci pre portál fafaq uviedli, že sú vďační za možnosť preniesť svoje postavy do roku 2024 tým, že do nich zakomponovali viac svojich individuálnych identít.
„Mám možnosť vniesť do postavy kúsok seba,“ hovorí Bebe Woodová, ktorá hrá Gretchen Wienersovú. „Rozprávala som sa s [režisérom Arturom Perezom Jr.] a on mi povedal: Počkaj, niekde som počul, že si Latinoameričanka… Mali by sme tam niečo pridať.“
„[B]lo vzrušujúce pridať v rámci úlohy len malú pripomienku môjho pôvodu.“
Dodatok do scenára bol malý – jediná zmienka o jej abuelitovi – ale pre Woodovú to malo obrovský dopad. „Nikdy predtým som nemohla hrať kubánsku Američanku,“ hovorí. „Takže bolo vzrušujúce pridať v rámci úlohy len malé prikývnutie na môj pôvod.“
Avantika, ktorá v novom filme hrá Karen Shettyovú, bola podobne vďačná, že mohla na plátne prijať svoj pôvod. „Znamenalo to naozaj veľa, keď… pri úvodnom čítaní pri stole [scenáristka Tina Fey] povedala: ‚Je niečo na mene ako Karen Smith, čo by si chcela zmeniť?“ Avantika hovorí. „A ja som si povedala: ‚Som juhoindická, nikdy som nemala možnosť hrať niekoho, kto je otvorene juhoindický, a doma hovorím po telugsky; bolo by možné priniesť priezvisko z mojej kultúry?’… A tak sme sa rozhodli pre Karen Shetty. Je pre mňa naozaj výnimočné, že mi [Fey] dala priestor a slobodu, aby som to mohla priniesť.“
Karen nie je jediná postava, ktorá dostala nové meno: Janis Ian je teraz Janis ‚Imi’ike, čo odráža Cravalhov havajský pôvod. Cravalho sa chce dostať na miesto, kde bude rozmanitosť vo filme pravidlom, a nie výnimkou. „V každom filme, v ktorom hrám, sa ma pýtajú: „Prečo je reprezentácia vo filmoch dôležitá?“ hovorí. „Ďakujem, že mi kladiete túto otázku – ale môžeme sa posunúť trochu ďalej? Priestor, z ktorého sa snažím posunúť, je, že sa ma vždy pýtajú na otázku: „Ako veľmi je pre vás dôležité byť prvým priekopníkom?“ Som nadšená, že môžem otvoriť dvere a jednoducho preraziť.“ [Ale] nechcem byť prvá.“
Toto pomenovanie je obzvlášť významné vo filme, kde nadávky a nesprávne pomenovanie spôsobujú toľko škody. Plastiky, „fugly slut“, „dyke“ (v novej verzii aktualizované na „pyro lez“): to všetko sú mená a nálepky rozdávané ako gramy cukrovej trstiny a študenti North Shore High cítia, ako ich to páli.
„Možno ma neoznačíte a ja sa nebudem označovať a môžem byť, čím chcem.“
Spivey hovorí, že sa snaží ignorovať nálepky, ktoré naňho lepia iní ľudia; nie sú pravdivé, hovorí. „Dokonca aj vo filme Regina nazýva Karen hlúpu, takže Karen sa preto cíti ako hlúpa. Ale mám silný pocit, že keby Karen nepočúvala, necítila by sa hlúpa.“ Viete, čo tým myslím? Spivey hovorí fafaq. „Takže pre mňa si myslím, že veľa ľudí môže byť ako: „Ach áno, ty si plus-size queer herec.“ Som, ale som tiež len herec. Takže možno ma neoznačíte a ja sa nebudem označovať a môžem byť, čím chcem.“
Tento názor opakuje aj Regina George tejto generácie, Reneé Rapp. Rapp je otvorene bisexuálna (a v predchádzajúcich rozhovoroch a na sociálnych sieťach naznačila, že jej Regina možno nie je až taká heterosexuálna, ako by mohli naznačovať vzťahy postavy s Aaronom Samuelsom a Shaneom Omanom). Zároveň však dáva jasne najavo, že len ona má právo vyjadrovať sa k svojej sexualite.
„V živote som sa priznala k svojej sexualite mnohokrát a s niekoľkými rôznymi vecami a nedávno sa to pre mňa veľmi zmenilo,“ hovorí Rapp, možno narážajúc na svoje stvárnenie Leighton Murray, študentky prvého ročníka, ktorá sa v seriáli Sexuálny život vysokoškoláčok priznala ako lesbička. „Ale nedokážem vám povedať, koľkokrát som za posledný mesiac alebo dva dostala komentáre, ktoré boli len typu: ‚Ach, gratulujem k [ďalšiemu] priznaniu,'“ hovorí a jej tón sa mení na hlasový ekvivalent prevracania očí. „A ja som si hovoril: „Brácho, vlastne si naser. Si na nič.“
V prihlásení sa k svojej identite a v prihlásení sa k nej je sila. A ľudia, ktorí sa vás snažia zaradiť do škatuľky alebo využívajú vašu individualitu, aby vám ublížili? Rapp má pravdu: sú na nič.
Angourie Riceová hovorí, že sa učí odpútať od názorov a očakávaní, ktoré voči nej majú ostatní – nie na rozdiel od jej postavy Cady Heronovej. „Keď som mala 17 rokov, mala som naozaj skvelý rok, čo sa týka práce a publicity, a bol to môj posledný rok na strednej škole a maturovala som. A to som pociťovala ako naozaj úspešný rok. Myslím si, že keď ste mladý človek pracujúci v priemysle a dosiahnete úspech v určitom bode svojho života, je tu možno tlak, aby ste v tom bode svojho života tak trochu zostali,“ hovorí. „[Myslíte si]: ‚Aha, vtedy som získala najväčšie potvrdenie, preto by som mala byť taká vždy.'“
Riceová sa však snaží rásť a vidí, že spoliehanie sa na vonkajšie potvrdenie jej pocitu vlastnej hodnoty ju môže brzdiť. „Pre mňa [pracujem na] uvoľnení tejto neustálej potreby potvrdenia, pretože v tomto konkrétnom bode môjho života som ho dostala veľmi veľa,“ hovorí. „Už mi nie je 17 rokov.“
Vstúpenie do úlohy najväčšieho lámača tínedžerských sŕdc Aarona Samuelsa bolo pre Christophera Brineyho spojené s podobným tlakom. Ale pri hraní Aarona „som sa jednoducho snažil byť Chrisom,“ hovorí. „Naozaj som sa chcel oslobodiť od očakávaní, čo si myslím, že ľudia chcú vidieť, keď vidia Aarona Samuelsa.“
Na to, aby bolo možné podporiť takú slobodu a zraniteľnosť vo výkonoch hercov, je potrebné zvláštne prostredie – a herci hovoria, že okamžite pocítili vzájomnú podporu.
„Priateľstvo prišlo ľahko. Bolo také ľahké, také zábavné pracovať s týmito ľuďmi. Veľmi sa mi to páčilo,“ spomína Rice. „Myslím, že sme sa všetci snažili urobiť film čo najlepšie, a ja som sa veľa naučila od Jaquel aj Auli’i. Auli’i si tak veľmi stojí za svojím. Jaquel je jedna z najvtipnejších umelkýň, aké poznám. A tak už len byť v jednej miestnosti s týmito dvoma ľuďmi a naučiť sa toľko z toho, ako pracujú a kto sú, bolo potešením.“
Spivey súhlasí. Koniec koncov, hovorí, že Fey od prvého dňa udávala tón, že celý film je o strednej škole – že sa musíte baviť, aby sa to naozaj premietlo. Ako hovorí: „Je to hercov sen, keď môže vstúpiť do priestoru a cítiť sa dostatočne pohodlne, aby mohol hrať – a hrať čo najviac a objavovať.“
Zdroje obrázkov: Paramount Pictures a ilustračné foto: Becky Jiras